Inspirée et inspirante
Parmi les nombreuses présentations passionnantes du Salon de la photo, j’ai choisi de vous parler de celle que Claire Helleringer nous a offerte sur l’inspiration qu’elle trouvait en tant que photographe dans les œuvres des peintres de la Renaissance italienne. Les photos qui suivent reproduisent quatre des planches sur lesquelles son exposé s’est appuyé, avec son autorisation. Chacune présente à droite une de ses photos, et à gauche une des peintures qui l’ont inspirée.
La Naissance de Vénus de Sandro Botticelli l’invite à des compositions en spirale (un cas particulier de la ligne serpentine connue des peintres mais peu ou pas mentionnée dans les textes sur la composition en photo).
La Vierge, l’enfant Jésus et sainte Anne de Léonard de Vinci lui suggère des compositions à base de triangles.
Diana et Actéon de Jacopo Bassano la pousse vers les clairs-obscurs, comme le fait La Vocation de saint Matthieu du Caravage.
L’enthousiasme communicatif de Claire donne envie de retourner dans les musées pour étudier les conseils de composition que nous offrent les peintres à travers leurs œuvres.
Ces conseils peuvent être bien différents de ceux qu’on lit dans les textes sur la composition en photographie. Mon ami Daniel Lagoutte, peintre et historien d’art, m’a ainsi fait remarquer que les peintres de portraits placent souvent l’un des yeux de leur sujet au centre de la toile (ou sur une ligne droite coupant la toile en deux parties égales), ce que je n’ai jamais vu recommander dans le monde de la photo.
PS : Hier matin vers 9h30 je suis passé par ce tunnel sous l’autoroute A6, qui permet de rejoindre la station Gustave Roussy de la ligne 14 du métro parisien depuis Cachan. Ce que j’ai vu m’a fait penser à l’exposé de Claire et j’espère qu’elle ne m’en voudra pas de rajouter ici ma petite contribution, prise avec mon téléphone.